采访实录
赵广杰：宋教授，你好。
宋继中：你好。
赵：很高兴来采访你，咱们今天就来谈谈浪木的事儿。您是吉林本地人吧？
宋：对。
赵：从小在这里长大的？
宋：我家在离吉林市100里地的天岗，7、8岁就到了吉林市。
赵：你从小的艺术启蒙教育是从什么时候开始的？
宋：是从小学开始的。那时候乐意画，没事儿在本子上画画。
赵：小时候有没有一个老师来教你呢？
宋：那时我念5年半小学，然后升初中，到初中才有了美术老师。
赵：那你后期受美术教育是在哪个学校呢？
宋：我是54年考入沈阳的东北美专附中，在那里念了4年。然后58年考入鲁迅美术学院，在那儿又念了四年，然后留校工作两年。
赵：在沈阳？
宋：在沈阳。
赵：什么时候到的吉林？
宋：我是1965年到的吉林。当时鲁美来了几个挺有名的，像搞美术史的李永康、青年画家王绪阳，就是画童工那个。
赵：实际是分配一批教师到这个吉林师范学院吧。
宋：那时候还不是师范学院，那时候叫工艺美术学校。当时吉林市工艺美术研究所有一个头儿叫王野，他到沈阳鲁美挖了这么几个人，一共挖来四个。
赵：你是其中之一了，也就是你们这四个人把这个学校建起来的？
宋：那时候这个学校刚成立，叫吉林市工艺美术学校。
赵：你长期从事美术教育，基本做的专业是哪个方面的呢？
宋：我在大学的时候是学版画。在附中的时候是全项学，中国画、基础课加上一些雕塑什么的。到本科的最后两年我选修了版画。
赵：版画，我的理解是不是就是在木板上面雕刻然后再印刷？
宋：对，就是把画画完了之后再翻（版）到木头上，在木头上刻完了再转印，再印刷。当时我主要学的是木版。
赵：那你到退休之前始终在做这个专业吗？
宋：对，退休之前我主要教教基础课，也给他们上上版画课。
赵：这个吉林浪木，你是在什么情况下发现的？
宋：那时工艺美术学校在七几年的时候已经不太景气了，后来国务院，就是周总理有个46号文件，就是搞工艺美术的都要归队。我在72年的时候归队了。
赵：归队的意思是？
宋：就是从工艺美术学校到工艺美术研究所。这个期间，我还到商店当过美工，卖过棉花，那时候不被重视。
赵：那就是学校被解体了，你们到下边去。七几年，也就是文化大革命当中。
宋：对。然后72年的时候回到工艺美术研究所。到研究所以后，我分管木制工艺品，比如沙发，木家具，木玩具，木画等。所以72年的时候我无意中到松花湖去，就发现浪冲过来一个木头，捡起来一看，好像有个造型。我把乱糟糟的东西清理以后发现形态非常好，而且木质非常坚硬。当时我就想这个可能能做一种工艺品。所以回到研究所以后，就组织了人员在松花湖进行了四次考察。
赵：每次的内容一样吗？
宋：就是这个浪木。这个浪木当时我也不知道叫什么。我问老乡这叫什么东西，他说这叫浪柴，为什么叫浪柴呢，就是我们打渔的时候在江边不能去砍树，就找这些晒干了的浪柴拢起了火做饭，升起篝火晚上取暖。
赵：所以这个浪就是说水的浪波把它推到岸边的意思。
宋：对。我上松花湖考察的时候，就是沿松花湖到榆树崴子，那个浪木堆到什么程度呢？高有两米多。松花湖有时候涨水，有时候落水，一涨水就把浪木都冲到水线上去了，所以都两米多高了，就像墙似的，这么一排排的。我看这个东西好像能发展一个品种，所以回到研究所就开始做。当时做的比较粗糙。
赵：第一件作品你能记得是做的什么吗？
宋：当时我们研究所做的都是按照它的形，好像在吉林画报上发表了。有“青春”，就是一个女的在跳舞，还有几个，这是第一批。后来拿到北京参加工艺美术百花奖。等以后，我做了第一批的东西，像“沽酒归”。在70年代，就是在松花湖浪木研究会成立之前，它是一个发现阶段。
赵：你做第一批作品的时候就把它称为浪木了吗？
宋：没有。第一批叫根雕，就是象形雕刻。
赵：什么时候正式把它叫做浪木的呢？
宋：到82年的时候，我就觉得它应该有个名称，因为它跟其它的根雕确实不一样。延边还有金达莱树根的雕刻，它和它们都不一样，它是浪冲上来的。所以我给它起个名儿就叫浪木吧。我在江城日报以散文的形式发表了一篇文章叫《浪木激情》。
赵：《浪木激情》是一篇散文，但是这个散文最后就做为一个学术的定义了。
宋：原来像牟道宏先生，还有一些人，他们也不知道这是什么，就捞上来做点儿工艺品。等这个散文发表以后，他们就感觉这个东西有名儿了，叫浪木。后来86年，由高会长主持成立了松花湖浪木研究会。这样就把松花湖浪木这个名称定下来了。
赵：你已经归纳了浪木和其它根艺的一些特征的区别，对它最大的区别怎么看呢？
宋：它最大的区别，我认为它就是大自然的第二次加工。为什么是第二次加工呢？比如树根挖出来或捡到以后，它是大自然的第一次加工，就是泥土、泥沙、日光晒，水的冲刷等形成的根藤包节。松花湖浪木是第一次加工以后，它又浸到水里去了，或者沙滩上掩埋。经过水浪的冲击，沙滩的掩埋，它又进行了大自然的第二次加工。你看这里头有些水纹，它的肌理，都是雕刻不出来的，是必须经过水无数次的冲刷才形成的自然的肌理。所以它最大的特点是大自然的第二次加工。
赵：所以可以这样归纳，如果是根艺的话，这个素材是一次性的。浪木是一次之后，大自然的二次加工，它本身的材料就不一样。
宋：对，然后经过作者的艺术构思、想像再加加工，它就经过创作了。
赵：这样一个二次加工的素材，在创作的时候和一般的根艺的创作有哪些不同点？
宋：第二次艺术加工主要保持它自然的形态，不能过多的雕刻。那时候我跟大伙儿讲，咱们要想搞雕刻雕不过南方，南方是几百年上千年的历史。咱们用自然的形态，稍微给它加工，体现它的古朴典雅，就形成这个浪木的特征。
赵：有的人会不会这样问呢，一点儿也不雕琢的话，这个是人为的作品还是天然的产物呢？
宋：不能一点也不雕琢。首先它处理，那就是加工了。咱们吉林市浪木研究会成立以后，这些艺术家们研究了不少的处理方法。经过处理以后，稍微加工。因为艺术作品不是天然的东西拿来，比如一块矿石拿来就是一块矿石。要是过多的加工呢，它就是雕刻了。它是在两者之间，所以松花湖浪木最大的特征就是意向性。
赵：有的人说三分雕七分什么的，你怎么看这个，要不要这种定量的去看？
宋：松花湖浪木基本是雕刻的比较少，利用自然形比较多，这样才体现它的古朴自然。如果过多的雕琢了，就失去它的自然性了。
赵：你刚才讲这个意向性，就是说我们要通过构思，去给这个基本最自然的东西起个名儿，或者是命题，赋予它文化的内涵。是这样吗?
宋：是。意向型就像中国的大写意似的。你说它写实它不完全写实，你说它抽象还不完全抽象，它是介乎这两者之间的一种意向，这就给人以联想。
赵：这和咱们中国文化的一些方面有相似之处吧。
宋：对。经过这么多年来的发展，松花湖浪木确实形成了自己的风格。特别是一些工艺处理，这些松花湖浪木艺术家经过琢磨，有一套完整的处理方法。所以它处理完以后，跟其它的根艺还有差别。
赵：就是说它已经具有了一种独到的工艺。
宋：对。比如说它的炭化过程、清理过程、水煮过程、上蜡打油的过程，都和别的有所区别。
赵：您也有一些作品，您觉得您满意的作品有几件？
宋：我自己的作品，我满意的一个是“沽酒归”，就是一个老头背着葫芦。这个是很自然的，就是脸孔那里稍微加了一点工。