2017年5月23日，国家级非物质文化遗产代表作“精细木作技艺”项目——“茅山红木艺术馆”在江苏省句容市茅山风景名胜区隆重开馆。

　　开幕式由茅山红木艺术馆馆长伍锦锋先生主持。江苏省文化厅副厅长吴晓林先生，江苏省文化厅非遗处处长王健先生，句容市市长潘群先生，句容市副市长侯华锋先生，茅山风景区管委会党工委书记高发巧先生，南京大学教授、茅山红木艺术馆总顾问徐艺乙先生等领导和相关专家出席了开幕式。国际木文化学会苏金玲秘书长应邀参加了“茅山红木艺术馆”开馆仪式并发表了讲话。

　　茅山红木艺术馆是第一个由国家级非物质文化遗产项目代表性传承人杨金荣精心打造的艺术馆，其规模和等级是迄今为止最高的。依傍风景秀丽的锦峰仙境，与有着“第一福地，第八洞天”美誉的道教圣地相毗邻，“茅山红木艺术馆”以艺术交流为基础，宣扬中国传统红木艺术，打造红木文化的艺术圣地。

　　茅山红木艺术馆以展示真实的红木艺术全貌为宗旨，总投资3亿元，占地500亩，内设五个展厅和互动空间单元。本次开馆，推出了五个展厅的展览，以飨观者。此后，将在广泛听取社会意见的基础上，闭馆调试、整修后，再次开馆。

“传承有序——苏作红木历史回顾”展厅

　　苏作红木的历史源远流长。历史展厅分别从民国时期到上世纪80年代改革开放红木出口创汇，然后到90年代国内红木市场繁荣，以及2000年全面恢复“精细木作技艺”后工艺不断提升等几个阶段，采用实物和文字相结合的方式进行展示，再现近代红木发展这段传承有序的历史。

“继往开来——杨金荣作品”展厅

　　杨金荣作为国家级非物质文化遗产代表作“精细木作技艺”项目唯一的代表性传承人，此展厅重点展出他在传承传统基础上的代表性作品。譬如，具有代表性的两款圈椅，从第一代开始创作，到第六代的作品一一展示，配合文字解读每代款式改的原因、方法和取舍。这个发展创新的过程可以让大家看到红木如何一代代发展演变至今，以及与一般性红木产品的区别之处，充分凸显出非物质文化遗产的重要作用。展览通过实物和文字清楚地表达出来，从富有意义和个性的角度阐释红木艺术创作与社会的关系。

“走进生活——杨金荣作品与红木陈设艺术”展厅

　　红木陈设艺术是最富有变化的一种展陈方式，展览将杨金荣的原创作品和再造的经典作品，以茶室、书房、客厅、餐厅、卧室等具体空间的情景展示，探讨红木与现代生活的关系，以及在现代家居空间中的陈设和讲究。每一件作品都有名称，重要作品还配有文字说明，向老百姓全面展示红木的陈设文化和艺术。

“匠人典范——盛祖坤作品”展厅

　　长期以来，很多匠人的文化程度不高，但他们的作品可以说话，盛祖坤就是这样一位传统经典红木匠人。他是改革开放后，第一位跟随杨金荣所长从事传统红木经典再造的匠人，在早期复兴红木过程中做出了重要贡献。展览将他在工艺和技术不断改进过程中得失成败的经验教训和心路历程，以作品和文字解读的方式展示出来，既有故事性又有意义，既有真实性又有可信度，清晰地勾勒出红木艺术传承和发展的道路。

“大师风采——吴学忠作品”展厅

　　吴学忠作为中国有史以来最伟大的红木艺术家，具有典型意义。他是新中国培养的，拥有扎实艺术功底的艺术家，后来专事工艺，并把传统工艺做成艺术。他终其一生的红木艺术实践，诠释了现代人仍有模糊认知的艺术、美术和工艺三者的真实含义，发人深省。将工艺向美术靠拢，是一个方向性的问题，而吴学忠是将美术的功底作为起点，把工艺作为终点。从二维上升到三维，吴学忠用实践和作品让大家看到了真正让人震撼的中国传统红木艺术。他也是目前唯一一位在红木艺术三大门类均有经典作品存世的艺术家，此展厅汇集了吴大师的经典红木艺术作品，并注重个性化的展示。

　　中国传统造物方式造出来的红木，是一种文化的造物行为，也是红木的本质所在。茅山红木艺术馆旨在将红木的本质充分体现，即见物见人，见物见精神，并不断寻求差异性，同时兼具趣味性和知识性，以及艺术的制高点。艺术馆就是站在这样一个起点上，即中国红木从此开始有一个馆向世人诉说和全面解释红木的本质，展示红木的历史、文化和真实的东西。将来，全世界追求红木文化本质的人，都可以在这里找到终极解答。

责任编辑：iwcs24WL/L